艺术风格：
流万里。这首词中充满了虚幻的意境，让人产生一种迷幻的感觉，这正是艺术所能带给我们的惊奇与梦幻。

其次是在艺术表现形式上，艺术家们不仅要运用传统媒介如绘画、雕塑等进行创作，还要拓展到数字艺术、新媒体艺术、装置艺术等更为现代化、前卫的艺术形式。例如崔岫闵的数字绘画作品《花样年华》和荒木经纬的人体摄影作品，都展现了当代艺术的多样性和包容性。

最后是在艺术功能上，艺术不再只是为了审美和娱乐，也被赋予了深层次的社会意义。许多艺术项目如街头艺术、公共艺术、社区艺术等，都通过艺术的力量推动社会的变革和进步。例如巴西的“墙艺术”，既美化了城市环境，又帮助当地社区基础设施建设，提高了社区的文化自信心和凝聚力。

总之，当代艺术已经不再是传统意义上的“高雅艺术”，而是与时俱进，多元化、前卫、更为具有社会意义的艺术形式。它为我们提供了更加广阔的艺术创作空间，也让我们感受到艺术和文化在我们生活中的重要性和美好。手法，在文学中被称为营造意境。而接下来的几句，则是将意境渲染至极致，使读者仿佛亲临现场，感受到了那份宁静与美好。鸦在空中盘旋着，夕阳斜斜地照在鱼汀上，这时，文中人物从连呼酒、上琴台，到秋与云平，一气呵成，形成了画面上的连贯感，让读者的情感与意境更为紧密。整篇文章虚实结合，意境绵长，极富诗意。化为真实存在。这种真虚交错的境界，恰恰是词派的特色所在。而亡姬的名作《风入松》，也正是在这种真虚交错的美学境界中达到了极致。词中所描绘的景物和情感，既情真意切，又潇洒清远，给读者留下了深刻的印象和美妙的感受。而这种美感，也成为了后世词人追求的境界之一，梦窗词中随处可见。构成一幅美轮美奂的图画。例如其《庐山升仙·寄洛中丞》中的一句 “明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”，将明月、楼、酒、愁肠、相思泪这些不同时空的元素集合在一起，构成了一幅浪漫的意象，让读者感受到了时空穿越后的美好。

吴文英的词风独特，词作多姿多彩，包含丰富的思想内容和感情色彩，展现出了他深沉的人生感悟和对人生的热爱。他的词作不仅具有极高的文学价值，也对后人的文学创作有着重要的影响。睡意浑如梦。玉炉香静，绣帐翠微，忆旧情多少。

莺噪花鸣，越岭飞来，雨丝千缕，惹得愁人清泪。思悠悠，阑干尽倚无人，独自上西楼。

望城寒夜，钟鼓饶震。不如人意，空余闷恹恹，梦难成，翻覆单衾一绝，似曾相识深浅情。

从中不难看出，这首《莺啼序》体现了梦窗词的特色。在这首词中，作者通过对不同场景的跳跃，表现了自己的情思脉络，并引起读者对多义性的思考。整首词既有动静之欲，又有悲喜之情，将词境扑朔迷离的特点发挥得淋漓尽致。

梦窗词虽然具有跳跃性和模糊性，但是也在中国古典文学中占有重要的地位。他们通过不受约束的形式和词境的模糊性，让读者在蒙昧和懵懂中感受到情感和人生的真谛。

吴文英简介： 吴文英，字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，是宁波四明（今浙江宁波）人，大约生活于1200年至1260年之间。他原出自翁姓，后出嗣吴氏。他与贾似道是友善的朋友。他的词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。他的词集《梦窗词集》共有四卷本和一卷本，共计三百四十余首。他的词作至今仍有争论，有人认为其作品有较高的文学价值，也有人认为其作品不具有文学价值。