作品风格：
不住想去一游。”这些歌词描绘了湘水美景，同时也抒发了人生短暂，欲为所欲难得的情感。阿鲁威的乐曲则与歌词相得益彰，旋律优美，情感丰富。后七首则继承了楚辞的浪漫主题，但更多地展现了阿鲁威的独特风格，其音乐托物的手法和极具叙事性的结构受到了广泛赞扬。

《湘妃怨》是阿鲁威的另外一部杰作。这首散曲通过表达湘妃踏遍人世的哀怨与离愁，呈现出了美丽的悲痛情景。歌词写道：“白日依山尽，黄河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。飲湖上初晴後雨，潭面無風，雨點打落，舞翠蓮。欲饮琵琶马上催，奈此橋邊，已有水聲。”

阿鲁威的散曲不仅表达了自己的情感，也使得那些无言的琴瑟得以铮铮作响。他的音乐作品表现出了他对于艺术和人生深刻的认识，这种认识超越了时间和空间的限制，也使得他的音乐一直被后人所传颂。即便现存的作品寥寥无几，但阿鲁威通过这些作品，向我们传递了他在音乐上的天才和他对于生命的深刻理解。生活的热爱之情为主题，反映民间实际生活，具有浓郁的民族特色和时代风貌。同时，散曲也是一种民间文化的代表，它以简单质朴的语言和生动形象的描绘，传递着人们的情感和思想，成为了中国音乐文化中不可或缺的一部分。

值得一提的是，散曲不仅在音乐形式上有其独特之处，在表演形式方面也具有丰富多彩的变化。传统散曲演唱形式主要有宴会、会场和街头三种，每种形式都有其特殊的表演方式和场合。宴会形式多用于富贵之家宴请宾朋，演唱者施展技巧，以赢得掌声，场面热烈。会场形式则表现了散曲的小家碧玉之美，其内容通常是女儿出门远嫁或悲歌之类，让人感到无限遗憾和感叹。街头形式多是流浪歌手或商贩、艺人自娱自乐之用，表现出与众不同的独立性、激情性和自由性，具有浓郁的底层文化艺术特点。

总之，散曲作为中国传统音乐文化的重要组成部分，自其诞生以来，一直承载着人们情感和思想的寄托，是古老东方文化的珍贵遗产，也是中国音乐文化的重要组成部分。将来，我们应该更加重视散曲这一非遗文化遗产的保护和传承，让它在现代社会中依然发扬光大，让人们能够欣赏到这一独特而美丽的音乐艺术。居山林的情绪：“不为官爵累，不图富贵熙。江湖散人，行止随意。山翁村叟，来往相知。朝市风尘客，不合吾意。”从这首曲子中可看出，元代读书人对于现实生活中的排挤与无奈，采取了消极的避世态度，更加追求自由自在，随性而为的生活方式。除了散曲，阿鲁威还以诗酒自娱，曾经写下了不少诗作。其中著名的有《闲情赋》和《长恨歌》。《闲情赋》以自然景色为背景，描绘了作者在深山幽谷中与岁月长河相伴随的生活状态。而《长恨歌》则抒发了作者对于唐太宗李世民和杨玉环之爱情故事的诗意陈述，以及对于女性命运的关注和深切悲痛。
阿鲁威的诗作虽然数量不多，但却留下了深刻的印象。他的文学作品不仅反映了他个人的生活经历和思想感情，更是对于当时历史背景和社会现实的一种关注和反思。阿鲁威的诗酒自娱思想也在一定程度上代表了那个时代士人的文化特征与生活方式。

阿鲁威简介： 阿鲁威（128○～135○），字叔重（一作叔仲），号东泉，人亦称之为鲁东泉，是十四世纪上半叶的蒙古人，他的名字汉译又作阿鲁灰、阿鲁等，他在蒙古文和汉文都有相当高的水平。