吴激

吴激(1090~1142),宋、金时期的作家、书画家,字彦高,自号东山散人,建州(今福建建瓯)人。他是北宋宰相吴栻之子,书画家米芾之婿,善诗文书画,所作词风格清婉,多家园故国之思,与蔡松年齐名,时称“吴蔡体”,并被元好问推为“国朝第一作手”。他的作品有《吴激词》、《吴激书画集》等。

介绍

吴激的传奇一生

吴激是北宋时期的文学家、书法家和画家,被誉为“文名独霸、书画兼善”。他的书法达到了极高的水平,受到了岳父米芾的影响。1127年,吴激奉命出使金朝,但次年金人攻破了东京,吴激被金人强留不遣,并被委任为翰林待制。

在金朝期间,吴激得到了不少机会展示自己的文学才华。到了1142年,他被任命为深州知州。然而,就在任职的第三天,吴激突然去世。据传,他病逝在官邸中,享年不到四十岁。

尽管他的人生如此短暂,但吴激却留下了许多文化遗产。他曾有过两本著作,分别是《东山集》和《东山乐府》,但现在这两本书都已失传。不过,他的诗歌却被收录在了《中州集》中,而他的词则被收录在《全金元词》中。

吴激的词艺术风格充满了浪漫和豪迈。他飘逸舒畅的笔调,常常表达出那种激情和豪迈,深深地打动人们的心。赵万里在《校辑宋金元人词》中对吴激的词作了整理和辑录,整理成了《东山集》。这些词作,展示了吴激对生命的热情和对美好事物的真挚追求。

尽管时光已经过去了千年,但吴激的才华和人格魅力却依然深深地影响着后人。他留下的文化遗产将永远不会被遗忘,成为了中华文化的一部分,并且传承至今。据《金史》卷一二五的传记记录,东山乐府的作者是金朝著名的文学家、书法家和文学评论家,姓吕名本中。吕本中生平有许多成就,他曾经是金世宗朝廷的大臣,也是他斯时文坛上最有声望的人物之一。吕本中在创作东山乐府之前,曾经写过许多优美的古体诗和以乐府体裁为主的作品,如《秦女吟》、《酬张汝舟》等名篇。他凭借深厚的文学才华和出色的写作技巧,成为了当时文化界和文学界不可或缺的重要人物。

《东山乐府》是吕本中的代表作品之一,以其优美的词句、曲调动听、激情澎湃的描写,揭示出中国古代社会上层阶级的世俗生活、政治斗争和人情冷暖。以其创作风格和思想内涵,不仅在金朝文坛上占有重要地位,也对后世文学和乐坛的发展产生了深远的影响。

《东山乐府》的内容涵盖了铁牛山之围、社稷之耻、君臣羽翼、公主楼船、陈桥兵变等历史事件,了尽销售情、伤感离别和道义真诚等感性主题,表现出了作者卓越的创作能力和审美素养。它不仅反映了当时民间文学的特点和风格,也表现出作者个性化的艺术表达手法。因此,这本书不仅是一部文学巨著,也是一个艺术品,体现了金代文化的丰富多彩和独特魅力。 介绍详情»

词作轶事

见一场酒宴,却发现一个歌妓竟然是大宋宗室之后,这真是令人唏嘘不已。正所谓“落花无言,流水行云”,这也许就是宿命吧。当时的人们面对这种情况也十分感慨,于是,大家纷纷唱起了乐章,其中就有宇文虚中所作的《念奴娇》。

乐章之中,宇文虚中描述了这位女子的美貌和风姿,令人不禁惋惜,更加感受到了朝堂斗争和政治动荡的残酷。因为这位女子原本是宋室宗姬,幼年时被嫁到了钦慈族,其间所经历的沉浮起伏不得不令人唏嘘。干戈不断,战乱频繁,她也许是被迫流落异乡,化身为一名歌妓。

这首乐章以流落天涯的孤独为主题,是一首有矫揉造作的渲染,但也能够传达出部分中国古代文化主题的深厚哲学内涵:无法逃脱的宿命,历史的更迭等。浩荡干戈,悲欢离合,在这一刻,似乎消失的不仅仅是那位歌妓的命运,还有上千年的文化底蕴。

这首诗所留下的影响似乎远超过当时唱的那一刻。这不禁让人想起金庸先生的《天龙八部》,书中的小龙女和小师妹都是无法逃脱命运的代表。那些充满民族文化差异和沧桑感的历史,并未任谁去改变和否定,而是被每个人载入了自己的身体和心里。

人类的文化是丰富而多样的,是人类认知世界的绝佳方式。每一段历史的苦难经历,都供应了人类认知与适应的过程。这是人类文化的宝贵财富,不管它跨越了多少个世纪,依然能够照亮现在的我们。吴激也因此成为了宇文虚中的好友。两人经常互相交流诗歌创作,相互启发,深入探讨文学艺术。吴激的诗歌不仅在宇文虚中心目中地位崇高,更在文坛上名声渐起,声名鹊起。

时光荏苒,岁月如梭,宇文虚中和吴激老去,不再年轻。他们互相慰问,共同面对生命的岁月流转。某天,吴激病危了。宇文虚中赶紧赶去看望,看到吴激憔悴的面容,悄然无言。似乎感受到了什么,他突然拿出纸笔,在床边写了一首诗:

旧日黄华,如今憔悴,付与杯中醁。

兴亡休问,为伊且尽船玉。

吴激听着宇文虚中缓慢的吟唱,露出了一丝微笑,他感受到了宇文虚中深深的情谊和关怀,也感悟到了生命的轮回。不久之后,吴激闭上了双眼,永别了人世。宇文虚中悲痛欲绝,从此常常提起吴激,倾吐对他的思恋和敬意。他相信,吴激已经回归大自然,成为了一颗美丽的星星,照耀着他的前行路程。 词作轶事详情»

文学成就

人口,深受文人雅士的喜爱。他的词作,深刻而真诚地表达了自己内心的情感和社会的现实。吴激的词有着深厚的文学内涵和美学价值,被誉为“金末才子”。

在吴激的词作中,写景是他的一个重要创作方式。他善于运用色彩和形象描绘,通过写实的手法,把自然景物描绘得淋漓尽致,使读者能够真正感受到自然的美丽。他的《三衢夜泊》中,用简练而清新的语言,写出了山与水相接的壮美景象,让人感到无限的宁静与舒适。这些描写处处透露出吴激对自然的热爱和敬畏之情。

除了写景,吴激的词作中还贯穿了对乡土之情的表达。在他的《题宗之家初序潇湘图》和《岁暮江南四忆》等作品中,他以含蓄细腻的笔触,表达了对家乡的眷恋和思念之情。这些作品不仅表现了吴激的个人情感,更包含了对社会乡土的深刻思考和探索,有着深刻的思想内涵。

吴激的词作,不仅精巧妙语,而且有着深厚的人文关怀。他的《诉衷情》、《满庭芳》等作品,表达了他对生活的热爱和追求,同时也关注了社会的现实和人民的疾苦。这些作品隐含着深厚的反思和关怀,让人们领悟到生命的意义和价值。

总的来说,吴激的词作,不仅是文学艺术的佳品,更是文化传承的重要载体。他通过对自然、乡土、生命的表达,传达了对世界的独特认识和洞察,让人们对生活和人文关怀有更深入的思考和体验。吴激的词,不仅是金末文学的杰作,更是中国传统文化的重要组成部分,是继承和弘扬中华文化的重要力量。《人月圆》是中国古代文学中的经典之作,词中含蓄婉转的表达了宫人们被掳抑的不幸遭遇。不仅如此,词中还透露出对故乡的思念和对生命的珍惜。其真挚的情感和高超的艺术表达使得这首词被人们传颂千古,成为了中国文学的一朵奇葩。

除了词,人口问题也是中国历史上一个重要的议题。自古以来,中国的人口一直是一个相对稳定的数字,然而在现代工业化的进程中,中国的人口数量呈现出了爆发式增长的趋势。为了遏制人口增长的速度,中国采取了一系列的计划生育政策,对于这些政策的正反两面意见争论不断。无论如何,人口问题对于中国的经济、社会和环境等各个层面都有着深远的影响,需要我们持续关注和思考。在金代的文学史上,吴彦高被誉为“金代词人之宗”,他的文学地位极高。他的词风清新,清丽淡雅,有一种澄净之美,堪称唐宋八大家之一。而他提到的“吴蔡体”,也是金代文学的代表性风格之一。吴彦高的词作多采用这种体裁,体现了他清新淡雅的词风。另外,他还提到了伯坚,认为他不如自己的词作出色,因此并非自己的匹敌。这一点也显示了金代文学对词作质量的要求之高。
不过,吴彦高同时也认为,在伦常感慨之中,即使词作不够华丽,但内涵深刻,仍值得厚爱。这种人文精神和对词作内涵深度的重视,在金代文学中也是鲜明的特征之一。最后,吴彦高提到,“金词于彦高外,不得不推遗山”,表明自己作为金代文学的一代宗师,希望后人能够更加努力,推动金代词风的发展,使之超越自己,去更高的山巅。 文学成就详情»