书法评述：
被黄庭坚照顾和帮助，同时黄庭坚也对他们的离别之恸感同身受。这些经历使得黄庭坚在艺术上更加注重情感的表现和传递。

仲仁的画作不仅受到了黄庭坚的赞扬，还影响了后来的文人画家。明代画家陈洪绶曾称赞仲仁“为山水绘加以梅花之韵，而未尝见其力竭也。”清代文人文征明也曾模仿仲仁的画风，称其为“墨梅大师”。

仲仁不仅在画艺上有所成就，在文学方面也有所涉猎。他的诗词中多以梅为题材，且善于以简洁的文字表现出梅的意境和神韵。其中最著名的诗句便是“临行密密缝，意恐迟迟归，谁谓浑河好，更与梦中求”。

总的来说，仲仁墨梅画法的产生和发展，与其本人的境遇和情感体验密不可分。在仲仁看来，梅不仅是一种花卉，更是一种境界和精神，他通过自己独特的画风和文字表现出了梅花的神韵和意境，影响了后来的文人画家和诗人，成为了中国文化中重要的一部分。门送。盛年不再今安在？秦楼卧听苏武咏。意莫忘归，为州为府，为官为民，为百姓着想。楚国夫人诉衷情，明月江头紫烟轻。少年英雄四海游，知己良师已成空。花开花落，岁月匆匆。梅虽无语，却化烦恼。回首往昔，不舍离别，愿共酬酢，痛饮此杯。物犹在，千秋岁岁常永在。
这首词写的是黄庭坚怀念过去岁月，回忆与同朝官员一起退朝的情景。他描绘了宫廷中齐歌高唱、珂碎铿锵的气氛，以及赵舞的轻盈舞姿和风吹乱的舞衣。然而，当他意识到这一切已不复存在，他不禁洒下了悲伤的泪水，“醉卧藤阴盖”。最后，他用“人已去，物犹在，千秋岁岁常永在”表达了对历史长河不断流转的感慨和敬畏。
黄庭坚的诗词中常常出现山水自然和古典人物，他的作品不仅反映了自身的情感和思想，也展现了中国文化的博大精深。分欣赏对方的才华，也彼此互相启发，成为亲密的朋友。黄庭坚在《访仲仁花果山谈画》中写下："仲仁画山水，又有楼台、又有人物，像是在说传统诗句‘飞流直下三千尺，疑是银河落九天’。如此惊艳的画面，每一笔都是如此精彩。"从黄庭坚对花光和尚的赞美可以看出，他非常欣赏和尊重艺术和文化。事实上，黄庭坚本身也是一位杰出的文化人，他的诗文广受欢迎，许多作品至今仍被人们传诵。

总之，黄庭坚和花光和尚的友谊，不仅是两个杰出艺术家之间的交流，更是一种文化精神的传承和弘扬。他们通过彼此的交流和启发，不断推动艺术和文化的发展，留下了不朽的佳话。而这些佳话，也成为我们今天学习和传承文化的重要资料。

黄庭坚简介： 黄庭坚（1045－1105），字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生，汉族，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，而且，他跟杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”（黄为其中一宗）之称。英宗治平四年(1067)进士，历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。诗歌方面，他与苏轼并称为“苏黄”；书法方面，他则与苏轼、米芾、蔡襄并称为“宋代四大家”；词作方面，虽曾与秦观并称“秦黄”，但黄氏的词作成就却远逊于秦氏。他的诗作以绝句为主，有《山谷道人集》，其中有《游春》、《游太湖》、《游西湖》、《入若耶溪》、《游洞庭》等，书法作品有《涪翁书》、《山谷道人书》等，词作有《豫章行》、《游西湖》、《游洞庭》等。