原文： 金鸭余香尚暖，绿窗斜日偏明。兰膏香染云鬟腻，钗坠滑无声。
冷落秋千伴侣，阑珊打马心情。绣屏惊断潇湘梦，花外一声莺。

译文及注释：
金鸭余香尚暖，绿窗斜日偏明。兰膏香染云鬟腻，钗坠滑无声。
（金鸭：一种香气扑鼻的美食；余香：残留的香味；绿窗：绿色的窗户；斜日：斜着的阳光；兰膏：一种香料；云鬟：云朵般的头发；钗坠：发簪上的坠饰）

冷落秋千伴侣，阑珊打马心情。绣屏惊断潇湘梦，花外一声莺。
（冷落：冷清落寞；秋千：一种娱乐器具；伴侣：伴随者；阑珊：黄昏时分；打马：骑马行走；绣屏：绣制的屏风；惊断：突然惊醒；潇湘梦：指《柳毅传书》中的故事；花外：花丛外面；莺：黄莺）
注释：
金鸭：指一种用金属制成的鸭子形状的香炉。

余香：指香炉中燃烧过后留下的香味。

绿窗：指窗户上的绿色玻璃。

斜日：指太阳斜照的时候。

兰膏：指一种香料，用于涂抹在头发上。

云鬟：指头发如云般飘逸的女子。

钗坠：指发簪上的坠饰。

冷落：指冷清落寞。

秋千：指一种娱乐器具，用绳索悬挂在树枝上，人坐在上面荡来荡去。

阑珊：指黄昏时分。

打马：指骑马行走。

绣屏：指绣制的屏风。

潇湘梦：指《潇湘录》，是唐代文学家王之涣所作的一篇散文。

莺：指鸟类，常见于春季。


译文及注释详情»

赏析：
陆游的《乌夜啼·金鸭馀香尚暖》是一首唯美而悲怆的词作，通过细致入微的文艺描写，深刻表达了女主人公孤独无聊、寂寞心情。 首先，词作开篇便以“金鸭余香尚暖，绿窗斜日偏明”为起句，通过对香炉香气、窗外斜阳的描写，点出了女主人公高贵的身份和环境。然而，在华贵之中，她却处于寂静单调的状态，只能一个人独自打发时光，更加引发了她的孤独无聊和心事重重。词中“金鸭余香”，正如李清照的《醉花阴》中所写“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽”，透露出女主人公的孤独寂寞之感。 接着，词作描写女主人公的装束华丽，但没有欣赏者，反而强化了她的孤独。词中“兰膏香染云鬟腻，钗坠滑无声”，将女主人公的华贵外表和内心的孤寂相对照，传达出人在孤独时所感到的无助和心灵空虚。此处的表现手法与欧阳修的《临江仙》中的“凉波不动簟纹平，水晶双枕，旁有堕钗横”相呼应，强化了女主人公的孤独和内心的酸楚。 最后，词作以“冷落秋千伴侣，阑珊打马心情”为结句，描写女主人公寂静无声的环境更加凸显黑暗的孤独。她不仅与心上人分别，而且连陪她玩耍的女伴也很少过来。这种孤独无聊的氛围令人感受到女主人公内心的悲伤和苦闷，也为全篇词作增添了一份深沉的情感。 总之，《乌夜啼·金鸭馀香尚暖》通过细致的文艺描写和婉约的语言，传达出女主人公孤独无聊和内心的悲苦，展现出陆游的高超才华和深刻的文学造诣。 赏析详情»

创作背景：
陆游是南宋初期著名的词人、文学家，他的创作风格独具特色，深受后人爱戴。他的词作大量反映了当时社会的真实状况，对当时文学创作风气有着深刻的认识和批评。 在南宋初期，大部分词人都写闺中之人，言闺中之事，风格多以柔媚细腻为主。这种写作风格虽然迎合了当时读者的口味，但却缺乏真正意义上的思想性和文学性，很难给读者留下深刻印象。恰好，陆游年轻时创作了一首《乌夜啼》的词，让人耳目一新。 《乌夜啼》描写了一个女子在寂静夜晚独自抚琴吟唱的情景，表现出一种孤独凄凉的氛围。它通过对细节的描写和音乐的运用，表达了一种内心的感伤和对生活的无奈。 值得注意的是，陆游年轻时写作的风格与他后期粗犷豪放的风格大相径庭，因此，这首词作品也成为了表现词人不同时期艺术差异的一个代表作。从侧面反映了陆游在文学创作上的经验积累和思想风格上的转变。 总之，陆游这首温柔细腻、内涵深沉的《乌夜啼》词，不仅具有极高的艺术价值，也为后来的文学创作提供了新的思路和方向。 创作背景详情»

译文及注释：
金色（jīn sè）的鸭形（yā xíng）香炉中暖香未尽，绿窗外的夕阳依然光明。清香的发油把头发抹得亮腻，午后躺于床上，懒把身起，玉钗坠落也悄无声息。 注释：陆游此句描述的是一个温馨舒适的居所氛围，用了丰富的形容词和动词来表现人物周围的环境和感受，包括金色的鸭形香炉、清香的发油、玉钗等细节。 打秋千的伙伴被我疏冷，连平日喜爱的打马游戏此时也没了心情。绣屏旁爱情的美梦突然惊醒，都怪花丛外那只黄莺冒失地啼叫一声。 注释：陆游通过对场景的刻画，表现了主人公的心情变化，从温馨舒适慢悠悠的气氛转入不知名的忧郁，充分展示了作者深厚的情感和敏锐的感受力。这句话中“打秋千”、“打马游戏”等词语，突出了少年孩提的青涩，而“爱情的美梦”则表现出作者热爱生活、对未来充满期许的心态。 整个句子中隐含着对琐碎生活、繁琐琐事以及突然袭来的不幸等方面的关注和思考，通过富有张力的描述手法，将主人公的内心与外部环境相互糅合，从而表达了一种褪去虚伪和浮躁，追求真实、自由的价值观。 译文及注释详情»