原文： 年年雪里。常插梅花醉。挼尽梅花无好意。赢得满衣清泪。
今年海角天涯。萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

译文及注释：
年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。
今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

每年在雪中，常常插上梅花，喝得醉醺醺。揉搓梅花，却没有好心情，只赢得了满衣的清泪。
今年我在海角天涯，萧萧的风吹起了我的两鬓，生出了华发。看着晚来的风势，应该难以欣赏梅花了。
注释：
年年雪里：每年都在雪中。

常插梅花醉：经常插梅花，陶醉其中。

挼尽梅花无好意：揉捏梅花，却没有好的意思。

赢得满衣清泪：却赢得了满衣的清泪。

今年海角天涯：今年到了海角天涯。

萧萧两鬓生华：两鬓已经生出了华发。

看取晚来风势，故应难看梅花：看看晚来的风势，所以应该难看到梅花。


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赏析：
这首《清平乐》是李清照创作的一首代表作，词意含蓄蕴藉，感情悲切哀婉，处处跳动着词人生活的脉搏。从整首词中可以看出，李清照通过抒写赏梅的不同感受倾诉了出自己内心中饱经沧桑之后的种种难言之苦。这首词可以分为两层，上片忆旧，下片慨时。上片回忆早年与赵明诚共赏梅花、插梅花的情景，从字里行间可以感受到词人曾经的幸福和快乐。而下片则写丧夫之后的心情，抒发了自己对生活的疑惑和无奈之情。 在上片中，“踏雪寻梅折梅插鬓，笑书神仙传”的描写之下，展现了词人早年的欢乐和幸福，而“醉”字更是表明女词人为梅花、为爱情、为生活所陶醉。这与词人早年写下的咏梅词《渔家傲》中的描述相呼应，生活仿佛是一幅美丽的画卷，词人在其中这样美好地生活着。 可是下片的情景却截然不同，李清照写到“门外风吹草低见，胡儿目断碧山青。”这组绝妙的描写将诗词中的悲凉与失落尽收眼底。李清照在丧偶之后的生活中时常感到孤独和无助，词句深刻地反映出女性在当时社会中所处的弱势地位。同时，这也折射出李清照内心深处的苦闷和忧伤。 整首《清平乐》打动人心的地方在于，它不仅仅是一首关于梅花的词作，更是词人对自己人生历程的总结和反思。从李清照的词中可以感受到她对时光无情流逝的感慨和对人生的思考，他们在过去的欢声笑语中谋得心满意足，如今却无法消除那颗沉甸甸的心事。在这首词中，李清照以别具一格的笔触，将自己的经历融入其中，使得整首词作充满了真实感情和生活气息。 赏析详情»

创作背景：
李清照是宋代著名的女词人，被誉为“千古第一才女”。李清照生于北宋淳化三年（1084年），南渡后，她随夫在江南度日。在诗词方面，李清照产生了许多极具影响力的作品，其中以咏梅词最为著名。 《清平乐》便是李清照晚年的代表性作品之一。这首词被大多数研究者认为是李清照南渡后的作品。传本《梅苑》收录署名李清照五首咏梅词。其中三首被收入《梅苑》无可怀疑，而另外两首《清平乐》和《孤雁儿》则被认为是夫婿赵明诚卒后的悼亡之作。据了解，赵明诚卒于南宋建炎三年（1129年）秋，那么咏梅兼悼亡之作最早似应作于翌年初春梅开之时，而蜀人黄大舆所辑《梅苑》系成书于建炎三年冬。由此推断，《清平乐》和《孤雁儿》恐非《梅苑》旧本所载，而这两首词的写作时间并不受《梅苑》成书时间所限。 因此，这首《清平乐》很有可能是李清照晚年的代表作之一。这首词展现了词人对自己一生早、中、晚三个阶段带有总结性的追忆之作，更是表达了词人对时光无情流逝的感慨和对人生的思考，具有深刻的思想内涵。 创作背景详情»

译文及注释：
小时候每年下雪，我常常会沉醉在插梅花的兴致中。后来虽然梅枝在手，却无好心情去赏玩，只是漫不经心地揉搓着，却使得泪水沾满了衣裳。今年梅花又开放的时候，我却一个人住在很偏远的地方，而我耳际短而稀的头发也已斑白。看着那晚来的风吹着开放的梅花，大概也难见它的绚烂了。 注释： 插梅花：指将梅花插在水中观赏，也是寒冬时节的一种消闲活动。 漫不经心：心不在焉的样子。 斑白：花白的样子，形容年老多白头发。 晚来的风：指在夜晚吹来的风，也有人理解为晚年阑珊的意象。 绚烂：美丽艳丽的样子。 译文及注释详情»