原文： 玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱。晚来妆面胜荷花。
鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。一场春梦日西斜。

译文及注释：
玉碗里的冰块寒气逼人，滴下的露珠闪烁着光华；粉妆玉琢的容颜如同融化的香雪透过轻纱。晚上来临时，妆容比荷花更加娇艳动人。鬓发散落，欲迎接眉间的明月；脸上初现酒红，如同霞光初现于天边。一场春梦，随着太阳西斜而逝去。
注释：
玉碗：用玉制成的碗，寒冷透彻。
滴露华：露水的珠华，指玉碗上的露珠。
粉融：粉末融化，指妆容精致。
香雪：香气如雪，指妆容清新。
透轻纱：透过轻纱，指妆容轻盈。
鬓亸：发鬓向上翘起。
欲迎：即将接触。
眉际月：月亮在眉毛之间，形容月亮的弯度。
酒红：酒的颜色，指脸上的红晕。
初上：刚刚出现。
脸边霞：像霞光一样的红晕。
一场春梦：形容一段美好的恋情。
日西斜：太阳西斜，指时间已经晚了。


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赏析：
晏殊的这首词作《浣溪沙·夏日绝句》描写了一位夏日黄昏美人的情态和神韵，具有艺术性和文化内涵。 词作以写实手法勾勒出一个特定的场景：玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。作者凭借巧妙的用词“寒”、“冰”等词，将寒冷与炎热相对比，突显出小巧玲珑的室内之清凉。而后，作者又将笔触转移到室中的美人身上，她微融的粉汗透过轻薄的纱衣呈现出芬芳洁白的肌体，娇面浓妆更是胜似丰艳的荷花。此处作者使用的意象和喻体非常巧妙，通过将女子的美貌比喻为花、雪等素材，营造出词作美感清新的效果。 此外，词作还在细节上做了精心的描绘。例如，女子已经微醺的样子，她下垂的鬓发靠近眉间额上的月形妆饰，微红的酒晕，如红霞飞上脸边。这样生动细致的描写，将读者带入到这个场景和人物之中，感受她的情感和神韵。 总的来说，晏殊的《浣溪沙·夏日绝句》兼具着现实主义的写实手法和意象丰富的诗意境界。他通过对细节的精细描绘，将女子的美貌、情态等刻画得淋漓尽致，并借用了花、雪、月等意象，为全篇增添了几分唯美和浪漫的气息。这首词作在中国文学史上具有非常高的地位和价值，也是晏殊艺术才华的一次充分展现。 赏析详情»

创作背景：
晏殊是北宋中期的著名文学家和政治家，他是一位曾经担任过宰相的人物，因其独具匠心的才华和卓越的政治功绩而备受尊重。晏殊一生多才多艺，不仅有着卓越的政治才能，还擅长文学创作，特别是宋词。 尽管晏殊身居高位，但他并不满足于权势与荣誉的追逐，也不为世俗纷争所动，而是注重精神生活的追求，追求内心的宁静和思想的自由。正因如此，他在文学创作上倾注了大量的心血，创作了许多高妙的词作，并成为宋代词坛的代表人物之一。 《夏日闺怨》是晏殊的一首代表作，这首词咏写了一位夏日闺阁美人的风姿绰约和优雅多姿，表现出作者对美好生活的向往和对时光流转的感慨。这首词清新脱俗，情感真挚，语言简练，用意深刻，具有极高的艺术价值。 据史料记载，晏殊是一个闲居清雅，喜好写作的人。他生活在一个太平盛世，虽然身处官场，但他却一直追求着精神上的自由和独立。正是在这样的背景下，他才能够创作出这样优美、深刻的词作。 总之，晏殊的《夏日闺怨》是一首卓越的词作，不仅具有极高的艺术价值，也反映出了作者对于内心世界的探索和对美好生活的向往。这首词作是中国文学史上的重要篇章，对后世文学的发展产生了深远的影响。 创作背景详情»

译文及注释：
闺阁内玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。美人粉汗微融，透过轻薄的纱衣，呈露出芬芳洁白的肌体；晚来浓妆的娇面，更胜似丰艳的荷花。梳妆后微微下垂的秀发，与娥眉间的眉际月相得益彰；微红的酒晕，如艳朝霞洒落在她的脸颊。昼眠梦醒，夕阳西下，原来这一切都是春梦初醒的所作所为。 【闺阁】指女孩子的居室；【纱衣】又称“襦裙”，是一种单薄透明的女装；【娥眉】指细长有弯的眉毛；【荷花】中国传统文化中的吉祥之花；【酒晕】指因饮酒而出现的红润的面色；【艳朝霞】形容非常美艳的颜色；【春梦】比喻虚幻的事情或梦境。 译文及注释详情»

晏殊简介： 晏殊是宋代词人、诗人、散文家，他的词作品极具特色，以“抒情传神”的风格著称，其词作品多被称为“晏词”，被誉为“宋词之祖”。他的诗作品抒发出深沉的思想和情感，以“抒情细腻”的风格著称，其诗作品多被称为“晏慧”，被誉为“宋诗之祖”。晏殊的散文作品以“清新自然”的风格著称，其作品多被称为“晏文”，被誉为“宋散文之祖”。 晏殊的词、诗、散文作品，都具有深厚的文学内涵，受到了历代文人的赞誉，被誉为“宋代文学三祖”。晏殊的第七子晏几道，也是一位著名的诗人，他的诗作品以“抒情清新”的风格著称，其作品多被称为“几道诗”，被誉为“宋诗之子”。晏殊和晏几道，在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”，是宋代文学史上不可磨灭的传奇。